第1章　音と聴覚のしくみ

• 1.1　音を聴いて音楽を味わうまで
• 1.2　物理的には音は空気の疎密波である
• 1.3　音を運ぶ媒質
• 1.4　純音（正弦波）は楽器の音や人間の声の最小要素
• 1.5　純音は三角関数を使って表現できる
• 1.6　波長は1つの波が伝わる距離
• 1.7　周期的複合音は倍音が組み合わさってできる音
• 1.8　弦楽器の弦の振動から倍音が出るしくみ
• 1.9　管楽器の管の共鳴で倍音が出るしくみ
• 1.10　スペクトルは各周波数成分のパワーを表す
• 1.11　ノイズは連続スペクトルで表現される
• 1.12　広帯域ノイズと狭帯域ノイズ
• 1.13　うなり：周波数がわずかにずれた2つの純音はうなる
• 1.14　聴覚のしくみ：空気の振動を電気信号に変えて脳に伝える
• 1.15　音はまず外耳に入ってくる
• 1.16　音を効率よく伝える鼓膜と耳小骨のコンビネーション
• 1.17　基底膜の進行波が周波数の情報を伝える
• 1.18　蝸牛の有毛細胞が神経インパルスを脳に伝える
• 1.19　神経インパルスが発火する様子
• 1.20　聴覚フィルタが周波数分析をしてくれる
• 1.21　難聴は音楽を聴きすぎても生じる
• 1.22　高齢社会で注目される老化に伴う聴力低下
• 1.23　補聴器と人工内耳が聴覚の衰えを補ってくれる

第2章　音の物理と心理

• 2.1　音の大きさとデシベル
• 2.2　デシベルのメリット
• 2.3　等ラウドネス曲線は聴覚の感度の周波数依存性を表す
• 2.4　騒音レベルは聴感補正特性で補正した音圧レベル
• 2.5　男と女のラウドネス（ラブソングではなく？）
• 2.6　ラウドネスは音の大きさの比率関係を表す
• 2.7　マスキングとは妨害して聞こえなくすること
• 2.8　音の高さ（ピッチ）の2面性：トーン・ハイトとトーン・クロマ
• 2.9　周期的複合音のピッチは，基本音がなくても基本音のピッチ
• 2.10　絶対音感者は，周りの音をドレミで認識する
• 2.11　ピッチが上昇（下降）し続ける無限音階
• 2.12　音色は複雑な性質
• 2.13　音色の印象的側面は3次元
• 2.14　音色の識別的側面は聞き分ける力
• 2.15　ものまね芸人は「らしさ」解析の達人
• 2.16　音色とスペクトルの対応関係
• 2.17　パワー・スペクトルの重心が音の鋭さ（明るさ，固さ）に影響する
• 2.18　ホルマントが母音の識別の手がかりになる
• 2.19　音の立ち上がり，減衰部が音色の違いに及ぼす影響
• 2.20　位相スペクトル（倍音間の位相差）が音色に及ぼす影響
• 2.21　ビブラートは音色を豊かにする
• 2.22　楽器音の偶発的なノイズや変動が楽器音の「らしさ」を作る
• 2.23　 擬音語は音の感性を伝える言葉

第3章　音楽のしくみ

• 3.1　メロディはピッチの変化の理解に基づく
• 3.2　音階のしくみ：音の連なりが調性感をつくる
• 3.3　音名は階名の周波数を決める
• 3.4　ペンタトニック・スケール：世界に広がる5音音階
• 3.5　12音技法：調性感を否定した音階
• 3.6　音律は，音階の構成音の周波数を定める
• 3.7　完全5度の美しい響きを基本にしたピタゴラス音律
• 3.8　単純な整数比にこだわり，3度の音程も美しく響かせるようにした純正律
• 3.9　平方根の導入で転調に耐えうるようにしたミーン・トーン，ウェル・テンペラメント
• 3.10　単純な整数比の理想は捨てたが自由な転調を可能にした平均律
• 3.11　メロディのゲシュタルト：メロディを感じる枠組み
• 3.12　まとまり（ゲシュタルト）を形成するピッチのパターン
• 3.13　音脈分凝：メロディが分離して聞こえるしくみ
• 3.14　存在しない音が聞こえる
• 3.15　ハーモニーの科学：協和を感じるしくみ
• 3.16　協和感を決めるのは音と音の干渉
• 3.17　倍音の干渉が協和音と不協和音を決める
• 3.18　低音部では完全5度でも協和しない
• 3.19　協和と不協和の絶妙なバランスが名曲をつくる
• 3.20　リズムは音列のまとまり，テンポは音列の速さ
• 3.21　リズムとテンポのしくみと表現
• 3.22　リズムの心理学：時間間隔がリズムになる
• 3.23　ちょうどいい加減のテンポ
• 3.24　リズムのゲシュタルト：リズムを感じるしくみ
• 3.25　リズムのゆらぎ：グルーブ感を出すために

第4章　音の空間性

• 4.1　耳が2つある生態学的理由：眼鏡をかけるためではない
• 4.2　水平面の音の定位：音の方向は両耳間の差から聞き分ける
• 4.3　時間差の影響：左右の耳への到達時間差が音像定位に影響する
• 4.4　位相差の影響：波の進みあるいは遅れが音像定位に影響する
• 4.5　強度差の影響：音の大きい側に引きつけられる
• 4.6　正中面の音の定位
• 4.7　方向知覚の弁別限は音源の方向に依存する
• 4.8　音の定位に及ぼす視覚の影響
• 4.9　腹話術効果
• 4.10　音の距離感：大きな音は近くに聞こえるけれど
• 4.11　両耳聴取が音の空間性を感じさせる
• 4.12　コンサート・ホールに求められるもの
• 4.13　直接音，反射音，残響：適度なバランスが演奏音を豊かにする
• 4.14　音楽の邪魔をする反射音
• 4.15　残響時間：コンサート・ホールの特徴を表すモノサシ
• 4.16　ホールに広がり感をもたらす横からの反射音
• 4.17　遮音と吸音：音を遮断することと音を吸い込むこと
• 4.18　コンサート・ホールの誕生と発展
• 4.19　コンサート・ホールの形状

第5章　オーディオ機器の歴史と原理

• 5.1　レコード：音楽を記録・再生する初のメディア
• 5.2　録音テープ：磁石の性質を使って音を録音・再生する
• 5.3　放送メディアは世界的ヒット曲を生み出した
• 5.4　オーディオ機器：さまざまな音楽メディアを再生する装置
• 5.5　アンプ：スピーカを鳴らすパワーを供給する
• 5.6　スピーカ：電気信号を音に変換する
• 5.7　ヘッドホンとイヤホン：自分だけで音楽を楽しむ機器
• 5.8　オーディオ機器の音響特性
• 5.9　音楽メディアに革命をもたらしたデジタル技術
• 5.10　CDによってデジタル・オーディオの時代が訪れた
• 5.11　デジタル化することの利点
• 5.12　1ビット量子化方式（デルタシグマ変調方式）
• 5.13　圧縮技術と音楽メディア：音楽を持ち歩く生活
• 5.14　携帯型プレーヤはさらに進化を遂げた
• 5.15　高臨場感を実現する音楽メディア
• 5.16　忠実な3次元再生を目指すバイノーラル方式，トランスオーラル方式

第6章　楽器の分類とそのしくみ

• 6.1　各種の楽器と音が出るしくみ：楽器の分類とその系統
• 6.2　楽器がカバーする音域と音量
• 6.3　打楽器：叩いて音を出す楽器
• 6.4　木管楽器のなかま：吹いて音を出す楽器のいろいろ
• 6.5　管の共鳴でメロディを奏でるエア・リード楽器
• 6.6　リードの振動で音を発生させるリード楽器
• 6.7　金管楽器のなかま：きらびやかなファンファーレの秘密
• 6.8　弦楽器のなかま：弦の振動がメロディを奏でる
• 6.9　撥弦楽器では弦を弾いて音を出す
• 6.10　擦弦楽器では弦を擦って音を出す
• 6.11　弦を叩いて演奏する打弦楽器
• 6.12　鍵盤楽器のなかま：高度な音楽を奏でる工夫
• 6.13　多彩な表現力を備えた鍵盤楽器の王者ピアノ
• 6.14　オーケストラに匹敵する多彩な音色を備えたパイプ・オルガン
• 6.15　歌：人間の声も楽器である
• 6.16　オーケストラに打ち勝つベルカント唱法の秘密

第7章　電子楽器からDTMへ

• 7.1　電気楽器の原理
• 7.2　電子楽器：電気のチカラで音を作る
• 7.3　ユニークな電子楽器
• 7.4　デジタル技術が電子楽器にも恩恵をもたらした
• 7.5　エフェクタ：音楽表現に彩りを添えるツール
• 7.6　空間系エフェクタ：響きを人工的に作る
• 7.7　モジュレーション系エフェクタ：ここちよい「ゆらぎ」を作る
• 7.8　ひずみ系エフェクタ：わざとひずませてカッコいいサウンドを作る
• 7.9　ひずみに美的価値を与えたエレキギターは反骨の楽器だった
• 7.10　インサート系エフェクタ：過大入力を防ぐ
• 7.11　イコライザ：スペクトルを変化させる
• 7.12　MIDI：コンピュータとつながるインターフェース
• 7.13　デスクトップ・ミュージック：コンピュータ1台で音楽制作
• 7.14　ボーカロイド：ついに歌声もコンピュータで合成
• 7.15　DAW（Digital Audio Workstation）：一人でレコーディング
• 7.16　音楽制作の質向上にはオーディオ・インターフェースは必須
• 7.17　マイクロホン：ダイナミック型とコンデンサ型
• 7.18　テクノロジーの発展は音楽も変えた：現代音楽からメディア・アートへ

第8章　映像メディアにおける音の役割

• 8.1　映像メディアに活かす音のチカラ
• 8.2　映像作品の世界では音も演出されている
• 8.3　演出効果のある環境音
• 8.4　しずけさの音，無音のテクニック
• 8.5　リアリティを演出する効果音
• 8.6　チャンネルはそのまま：テレビで多用される効果音
• 8.7　ナマオトの効果：本物の音よりも本物らしい音
• 8.8　笑いの神を降臨させる音：音で笑わされている
• 8.9　音と映像の同期の効果：シンクロのチカラ
• 8.10　音楽のムードの利用：寄り添う，ずらす
• 8.11　音と映像の対位法
• 8.12　定番曲で状況を伝える
• 8.13　テーマ曲の利用
• 8.14　ヴァルキューレのライトモチーフ
• 8.15　映像の世界で鳴っている音楽
• 8.16　音楽をテーマにしたドラマ

第9章　サウンドスケープ

• 9.1　サウンドスケープの意味するところ
• 9.2　サウンドスケープは環境，社会，文化と関わる
• 9.3　サウンドスケープは人間が意味づけ，構成した音環境
• 9.4　音響生態学はサウンドスケープの学問分野
• 9.5　マリー・シェーファーの提唱する音の分類法
• 9.6　歳時記に詠まれた四季折々の日本の音風景
• 9.7　おもてなし精神が生んだ日本の音文化
• 9.8　紀行文に残された明治の音風景
• 9.9　音の環境教育
• 9.10　シェーファーのめざすサウンドスケープ・デザイン
• 9.11　音名所，残したい音風景：地域の音文化の掘り起こし
• 9.12　音楽と環境：「楽音」対「騒音」の二項対立の解消

第10章　音のデザイン

• 10.1　音のデザインは芸術と工学の間にある
• 10.2　デザインのいろいろ，音のデザインのいろいろ
• 10.3　製品に快音化の時代が到来した
• 10.4　音が魅力のモノづくり
• 10.5　サイン音のあり方を探る
• 10.6　音楽的表現を用いたサイン音
• 10.7　音のユニバーサル・デザイン
• 10.8　音環境デザイン
• 10.9　音楽における音のデザイン的側面
• 10.10　失われたリアリティを再現する音のデザイン